1. 개요
1.1 발달배경
1926년 Goodenough가 인물화검사를 아동의 지능측정을 위한 심리검사도구로 발표함으로써 그림과 지능의 관계를 규명했다. 그 후 1948년 Machover는 인물화 검사를 아동 및 청소년을 위한 투사적 성격검사로 발전시켰으며, 이어서 Koppitz(1966)는 발달에 따른 점수화 체제와 인물화의 분석을 연구하여 Machover의 아동 및 청소년 대상 인물화 검사를 성인대상으로 사용할 수 있도록 발전시켰다.
한편 Buck(1948)는 단일과제의 인물화 검사보다는 집-나무-사람을 그리게 하는 것이 피검자의 성격의 이해에 보다 효과적이라고 생각하여 HTP검사를 개발하였다. 집, 나무, 사람의 3가지 과제를 사용한 것은 이것들이 누구에게나 친밀감을 주는 것이며, 모든 연령의 피검자가 기꺼이 받아들이는 과제이며, 다른 과제보다는 솔직하고 자유스러운 언어표현을 시킬 수 있는 자극으로 이용할 수 있기 때문이라고 한다.
1.2 기본가설
그림은 그림을 그린 사람의 여러 성격 측면을 나타내 준다.
1.3 이론적 근거
- 그림의 발달과정: 연령이 증가함에 따라 그림의 형태가 바뀌어 가는 그림의 발달과정을 근거로 수검자의 지적인 면과 정서 및 사회적인 성숙도를 밝히는 일이 가능하다.
-그림의 상징성: 구조화되지 않은 애매한 자극에 대해서 자신의 과거 경험과 현재의 욕구를 바탕으로 반응하며, 무의식중에 자신의 감정과 욕구, 생활양식을 표현한다는 투사법의 이론에 근거한다. HTP에서 이러한 과정은 상징화를 통해서 이루어진다. 상징화는 적절한 언어로 표현하기 어려운 관념적, 추상적 내용을 도식적으로 표현하는 것과 자아의 존재를 위협하는 무의식적 욕구를 위장된 표상으로 표현하는 것을 포함한다.
2. 실시
2.1 준비물
16절지 4장, 연필, 지우개, 초시계
2.2 그림 그리기 지시
1) 먼저 4장의 종이 우측상단에 작은 글씨로 1부터 4까지의 번호를 적어둔다.
2) 검사안내: “지금부터 그림을 그려봅시다. 이것은 그림을 잘 그리고 못 그리는 것을 조사하는 것이 아니므로 편안한 마음으로 그리면 됩니다. 또한 이것은 사생을 하는 것이 아니므로 자기가 생각한 대로 그리면 좋습니다.”
3) 1번이 적혀 있는 종이를 가로로 제시하면서 “이 종이 위에 집을 그리십시오” 라고 지시한다. 여러 가지 질문에 대해서는 단지 “당신이 생각한대로 그리십시오”라고만 대답해주며 수검자의 질문을 기록해 둔다. 지시를 한 후부터 그리기 시작하기까지와 그리기를 마칠 때까지의 시간을 기록해둔다.
4) 2번 종이를 세로로 제시하며 “이번에는 나무를 한 그루 그려보십시오”하고 지시한다.
5) 3번 종이를 세로로 제시하며 “이번에는 사람을 한 사람 그려보십시오. 얼굴만이 아니고 전신을 그려보십시오”하고 지시한다. 사람 그림이 완성되면 검사자는 그 그림의 인물이 남자인지 여자인지 질문하여 수검자의 대답을 번호 아래에 적어둔다.
6) 4번 종이를 세로로 제시하며 3번의 인물과 반대되는 성의 인물을 그리도록 지시한다. “이번에는 남자(혹은 여자)를 한 사람 그려보십시오. 역시 얼굴만이 아니고 전신을 그려보십시오.”
7) 그림이 현저하게 만화처럼 그려지거나 막대형 그림이거나 추상적인 그림일 경우에는 다시 그리게 하는 것이 좋다.
2.3 그림에 대한 질문
그림에 대한 질문은 수검자가 표현한 것의 독특한 의미와 문제를 파악하는데 극히 중요하다. 질문에 대한 특별한 형식은 없으며 검사자의 필요에 따라서 행하는 것이 좋다. 그러나 질문에 대한 대답은 그대로 기록해 두고 그 대답에 대한 이유를 묻는 것이 바람직하다.
다음에 일반적인 질문사항을 소개한다.
1) 집그림
- 이 집은 도심에 있는 집입니까? 교외에 있는 집입니까?
- 이 집 근처에 다른 집이 있습니까?
- 이 그림의 경우 날씨는 어떠합니까?
- 이 집은 당신에게서 멀리 있는 집입니까? 가까이 있는 집입니까?
- 이 집에 살고 있는 가족은 몇 사람입니까? 어떤 사람들입니까?
- 가정의 분위기는 어떠합니까? 따뜻한 가정입니까? 애정이 없는 가정입니까?
- 이 집을 보면 무엇이 생각납니까?
- 이 집을 보면 누구의 일이 생각납니까?
- 당신은 어떤 집에 살고 싶습니까?
- 당신은 이 집의 어느 방에 살고 싶습니까?
- 당신은 누구와 이 집에 살고 싶습니까?
- 당신의 집은 이 집보다 큽니까? 작습니까?
- 이 집을 그릴 때 누구의 집을 생각하고 그렸습니까?
- 이것은 당신의 집을 그린 것입니까?
- (특수한 집인 경우) 왜 이 집을 그렸습니까?
- (그림에서 이해하기 곤란한 부분에 대하여) 이것은 무엇입니까? 왜 그렸습니까?
- 이 그림에 더 첨가해서 그리고 싶은 것이 있습니까?
- 당신이 그리려고 했던 대로 잘 그려졌습니까? 어떤 부분이 그리기 어려웠고, 마음에 들지 않습니까?
2) 나무그림
- 이 나무는 어떤 나무입니까? (확실하지 않을 때는 상록수인가 낙엽수인가를 질문한다)
- 이 나무는 어디에 있는 나무입니까?
- 한 나무만이 있습니까? 숲속에 있는 나무입니까?
- 이 그림의 경우 날씨는 어떠합니까?
- 바람이 불고 있습니까? 불고 있다면 어떤 바람이 어느 방향으로 불고 있습니까?
- 해가 떠 있습니까? 떠 있다면 어느 쪽에 떠 있습니까?
- 이 나무는 몇 년쯤 된 나무입니까?
- 이 나무는 살아 있습니까? 말라죽었습니까? 만약 말라죽었다면 언제쯤 어떻게 말라죽었습니까?
- 이 나무는 강한 나무입니까? 약한 나무입니까?
- 이 나무는 남자와 여자 중 어느 쪽을 닮았다고 봅니까?
- 이 나무는 당신에게 누구를 생각나게 합니까?
- 이 나무는 당신에게 어떤 사람을 느끼게 합니까?
- 이 나무는 당신으로부터 멀리 있는 나무입니까? 가까이 있는 나무입니까?
- 이 나무에 필요한 것은 무엇입니까?
- 이 나무는 당신보다 큽니까? 작습니까?
- (상흔 등이 있으면) 이것은 무엇입니까? 어떻게 해서 생겼습니까?
- (특수한 나무인 경우) 왜 이 나무를 그렸습니까?
- (그림에서 이해하기 곤란한 부분에 대하여) 이것은 무엇입니까? 왜 그렸습니까?
- 이 그림에 더 첨가해서 그리고 싶은 것이 있습니까?
- 당신이 그리고자 한만큼 잘 그려졌습니까? 어떤 부분이 그리기 어려웠고, 마음에 들지 않습니까?
3) 인물화(남녀 각각의 인물화에 대하여)
- 이 사람의 나이는 몇 살쯤 되었습니까?
- 결혼했습니까? 결혼했다면 가족은 몇 명 정도이며, 어떤 사람들입니까?
- 이 사람의 직업은 무엇입니까?
- 이 사람은 지금 무엇을 하고 있습니까?
- 지금 이 사람은 무엇을 생각하며, 어떻게 느끼고 있습니까?
- 이 사람의 신체는 건강한 편입니까? 약한 편입니까?
- 이 사람은 친구들이 많습니까? 어떤 친구들이 있습니까?
- 이 사람은 어떤 성격의 사람입니까? 장점과 단점은 무엇입니까?
- 이 사람은 행복합니까? 불행합니까?
- 이 사람에게 필요한 것은 무엇입니까?
- 당신은 이 사람이 좋습니까? 싫습니까?
- 당신은 이러한 사람이 되고 싶습니까?
- 당신은 이 사람과 함께 생활도 하고 친구가 되고 싶습니까?
- 이 사람을 그리고 있을 때 당신은 누구를 생각하고 있었습니까?
- 이 사람은 당신을 닮았습니까?
- (특수한 인물인 경우) 왜 이 사람을 그렸습니까?
- (그림에서 이해하기 곤란한 부분에 대하여) 이것은 무엇입니까? 왜 그렸습니까?
- 이 그림에 더 첨가해서 그리고 싶은 것이 있습니까?
- 당신이 그리고자 한만큼 잘 그려졌습니까? 어떤 부분이 그리기 어려웠고, 마음에 들지 않습니까?
3. 해석
HTP검사의 해석은 다른 심리검사들의 결과와 그림에 대한 질문, 면접, 행동관찰 등을 함께 고려하여 이루어져야한다. HTP검사의 그림을 해석하는 데는 전체적 평가, 형식적 분석, 내용분석의 3가지 면을 종합하여 행할 필요가 있다.
1) 전체적 평가
각각의 그림 및 4개 그림 전체의 조화, 구조, 병리적인 면의 유무, 이상한 곳이나 특이한 점의 유무 등을 평가하여 수검자의 적응수준, 성숙도, 신체상의 혼란정도, 자신과 환경에 대한 인지방법 등에 대해 살펴본다. 전체적인 평가를 통한 수검자의 적응심리를 포착하기 위해서는 직관적인 해석능력이 필요하며 이를 위하여는 임상가의 풍부한 경험과 지식을 필요로 한다.
2) 형식적 분석
형식적 분석은 피험자가 어떻게 그리느냐하는 그리는 방법과 양식을 검토하는 것으로, 그림을 그려나간 순서, 위치, 크기, 필압, 선, 운동성, 음영, 대칭, 원근법, 음영, 생략, 강조, 지우기 등을 통해서 성격의 단면을 읽어나간다.
3) 내용 분석
전체적 분석, 형식적 분석 등을 참고하여 그림에서 강조되어 있거나 왜곡되어 있는 부분들을 다룬다.
3.1 형식적 분석
1) 검사시의 태도와 소요시간
- 그림을 그리는 동안에 관찰된 피험자의 태도와 행동은 그림을 해석하고, 증후와 해석을 결부시키는 데 중요한 단서를 제공한다.
- 세부 묘사가 불충분하고 중요한 부분이 생략되거나 극히 조잡하게 그려진 그림의 의미는 피험자가 성 실하게 그렸을 경우와 아무렇게나 그렸을 경우 다르게 해석된다.
- 그림을 그리는 동안의 피험자의 기분이나 태도 등은 그 자체로서 피험자가 새로운 장면에 직면했을 경우의 태도를 시사한다.
- 일반적으로 개개의 그림을 완성하는데 소요되는 시간은 대체로 10분 정도이다. 그림을 그리는데 소요 되는 시간이 2분 이하로 짧을 때와 30분 이상 걸릴 경우와 지시를 하고 나서 30초가 지났는데도 그 리려 하지 않는 경우는 그 그림이 피험자에게 특별한 의미가 있으며, 그 그림을 그리는 것에 대해 어떤 갈등을 가지고 있는 경우가 많다. 어떤 그림에 특히 오랜 시간을 소요하는 경우 피험자는 완벽 을 기하는 성향과 강박적 경향을 갖는 경우가 많다.
2) 크 기
- 그림의 크기와 용지의 여백 부분과의 관계는 피험자와 환경, 피험자와 부모와의 관계를 나타내며, 그 림의 크기는 피험자의 자존감, 자기확대의 욕구, 공상적인 자아에 대한 단서를 제공한다.
- Levy에 의하면, 보통 사람들은 인물화를 20cm정도 크기로 그리며 용지의 2/3정도의 공간을 사용한 다고 한다.
- 일반적으로 작은 그림은 자신이 환경에 부적응적이며 작은 존재라는 느낌을 가지고 있는 것을 나타내 며, 무력감, 열등감, 불안감을 표현하며, 폐쇄적이고 자기억제가 강한 사람에게서 보여진다.
- Silverstein은 초등학교 6학년이 그린 인물상의 크기는 피험자의 신장과 체중에 상관이 있으며, 인물 화가 신체심상(body image)을 나타낸다고 말했다.
- Lewinsohn은 우울한 상태에 있는 사람과 그렇지 않은 사람의 인물화의 높이를 측정한 결과 인물상의 높이는 우울한 기분과 역상관 관계가 있다고 하였다.
- 지나치게 큰 그림은 환경에 대한 적의와 공격성이 강함을 나타내며 환경으로부터의 압력에 대하여 자 기를 확장하려하며, 긴장이 강하며 조급하기 쉽고 화를 잘 내는 사람, 과잉활동의 조증 경향, 공격적 인 경향, 과대망상적 경향인 사람에게서 보여진다.
- Machover는 선을 처리하는 방법에 변화가 없고 단순하고 미숙한 느낌을 주는 인물화로 크기가 작은 것은 에너지 수준이 낮고 위축된 자아의 표현으로 퇴행적인 정신분열성 환자에게서 보여진다고 말했 다. 작은 인물화일지라도 표정이 비교적 활동적이며 선에 힘이 있는 것은 알콜중독자나 초로기의 사 람에서 보여지며 억압당하는 사람일수록 작은 인물화를 그린다.
- 크고 공허한 인상을 주며 균형과 통합이 불충분하고 선이 단순하고 경직된 느낌을 주는 인물화는 정 신지체인, 기질적 장애아에게서 보여진다. 통찰 및 이성의 결핍과 때로는 천박한 감정을 반영한다.
- Machover에 의하면 히스테리성의 정신질환자는 화지의 중앙에 인물상을 그리며, 신체는 망가지거나 머리는 비교적 상세하게 그리며, 완전하고 큰 인물을 그리는 점이 정신지체인 및 기질장애인과 다른 점이라고 하였다.
- 비행청소년의 그림은 일반적으로 큰데, 이것은 환경에 대한 적의와 과잉행동을 보이는 것으로 생각할 수 있다.
＜크기에 대한 연구자들의 견해＞
- 현저하게 큰 그림은 다음과 같은 것들을 나타낸다.
① 공격적 경향성(Buck, 1948; Hammer, 1969; Machover, 1949).
② 사치스러우며 과장된 경향성(Machover, 1949).
③ 부적절한 보상적 방어의 감정(Buck, 1948; Hammer, 1969; Machover, 1949).
④ 심한 과잉 행동, 정서적 조증의 상태(DiLeo, 1973; Machover, 1949).
- 현저하게 작은 그림들은 다음과 같은 것을 나타낸다.
① 열등감, 무능력감 혹은 부적절한 감정(Buck, 1948; Burns & Kaufman, 1972; Hammer, 1971).
② 억제적이고, 소심하며, 수줍은 사람의 경우는 철회적 경향(Alschuler &Hattwick, 1947; Buck, 1948; Hammer, 1971).
③ 불안정감(Alschuler &Hattwick, 1947; Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972).
④ 심한 우울증적 경향성(Machover, 1949).
⑤ 낮은 자아 강도로서 상당히 약한 자아구조(Hammer, 1971; Machover, 1949).
⑥ 퇴행적 경향(Machover, 1949).
⑦ 도화지의 상부에 그려질 경우, 낮은 에너지 수준, 통찰력의 결여, 이치에 맞지 않는 낙천주의 (Machover, 1949).
3) 위치
- 그림의 위치는 화지의 중앙에 있는 것이 보통이다.
- 중앙에 위치한 그림은 자율적이고 적응적이고 자아중심적인 경향을 시사하는 것일 수 있다.
- 그림의 위치가 전체적으로 왼쪽에 치우쳐 있는 것은 자의식이 강하고 부끄러움이 많거나 내향적인 성 향으로 과거로 퇴행, 공상적인 경향을 보이며 여성적 경향성을 나타낸다고 한다.
- 전체적으로 오른쪽으로 치우쳐 있는 것은 환경에 따라 방향이 결정되고 미래를 강조하며 남성적 특징을 과도하게 보이고 남성에 대한 지나친 동일시를 나타내며, 부정적 사고나 적개심으로 해석할 수도 있다
- Jolles의 연구에 의하면 화지의 왼쪽에 그리는 것은 충동의 만족을 나타내며 오른쪽에 그리는 것은 지적 만족을 나타낸다고 한다.
- 그림의 위치가 화지의 중심보다 위쪽에 위치하는 경우, ① 높은 목표를 가지며, 그것에 도달하고자 노력하며, 때로는 목표도달에 대한 불확신감을 가지고 있고, ② 공상 중에 만족을 구하며, ③ 자신의 존재가 불확실하여 공중에 떠 있는 것같은 느낌을 가지고, ④ 낙천적이며, ⑤ 자신을 다른 사람과 거 리를 두어 가까이하기 어렵게 하려한다고 말해진다.
- 중심보다 아래쪽에 위치한 그림은 현실과 구체성을 나타낸다. ① 불안전감과 위화감을 가지며 그로 인해 우울한 기분이 되고, ② 자신은 현실적인 것을 지향하고 있다고 생각하며, ③ 좌절감과 패배감을 마음속에 갖는 경우도 있으나 ④ 안정되어 있고 침착한 성격을 시사할 수 있다.
- 그림이 화지의 아래쪽 가장자리에 접해 있는 경우는 불안감이 강하고 더구나 그림이 작고 선이 약한 경우에는 우울 경향성이 강한 것으로 해석된다.
- 그림의 상이 용지의 아래 면에서 잘려지는 것은 성격을 통합하는데 있어서 어느 정도 병적으로 저지 되고 있음을 나타낸다. 특히 인물화의 경우에는 자주성을 구하면서도 외계의 힘에 의해 방해받고 있 음을 나타내며, 소년원의 비행소년에게서 많이 보여진다.
- 종이의 윗면에 절단된 그림은 나무그림 이외에는 보이지 않는다. 이러한 그림은 현실에서 얻지 못하 는 만족을 공상을 통해 얻고자 하는 것을 나타낸다.
- 화지의 왼쪽에서 그림이 잘려져 있는 것은 과거에 고착하며 충동성을 나타낸 것이다.
- 오른쪽에서 절단된 그림은 미래로 도피하고자 하는 욕구를 솔직하게 받아들이기를 두려워하고, 지적 통제를 하고자 하는 경향이 강하다.
＜위치에 대한 연구자들의 견해＞
- 중앙의 위치는 다음과 같은 것들을 나타낸다.
① 정상적이고 안정된 사람: 이것은 모든 연령에서 가장 공통적인 위치이다(Wolff, 1946).
② 도화지의 정중앙에 있을 경우는 불안전감과 완고함 특히 대인관계에 있어서의 완고함을 나타낸다 (Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
- 도화지의 상단의 경우는 다음과 같은 것들을 나타낸다.
① 높은 수준의 열망 : 어려운 목표를 향해 열심히 노력함(Buck, 1948; Jolles, 1964).
② 종종 부적합한 낙천주의(Machover, 1949).
- 도화지의 하단은 다음의 것들을 나타낸다:
① 불안정감(Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972; Jolles, 1964).
② 부적합한 감정(Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972; Hammer, 1969; Jolles, 1964).
③ 우울증적 경향, 패배주의적 태도와 관련된 것(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964; Machover, 1949).
- 도화지의 가장자리에 그려진 것들은 다음과 같은 것들을 나타낸다.
① 불안정, 낮은 자신감과 관련되는 지지에 대한 욕구(Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972; Hammer, 1971; Jolles, 1964).
② 의존 경향성과 독립된 행동에 대한 두려움(Hammer, 1971).
③ 새로운 경험에 대한 회피나 공상에 몰두하는 경향(Jolles, 1964).
4) 순서
- 그림의 순서는 첫째, 집, 나무, 인물화를 전체적 맥락에서 다른 그림과 비교하는 것과 둘째, 한 그림 내에서 부분이 그려지는 순서를 보고 분석해야 한다. Hammer에 의하면, 전체적 맥락에서 경계선급의 정신질환자는 한 그림에서 다음 그림으로 넘어갈 때마다 정서반응을 나타낸다. 이는 집, 나무, 사람이라는 그림의 순서에 따라 점차적으로 대인관계 영역의 주제로 들어감으로써 곤혹스러움이 공포로 되고 공포는 공황 상태로 변한다고 하였다.
- 집그림은 지붕, 벽, 문, 창문, 인물화는 얼굴, 눈, 코, 입, 목, 몸, 팔, 다리라는 일반적인 순서 경향을 보인다. 인물화에서 얼굴의 내부를 먼저 그리고 윤곽을 나중에 그리며, 인물의 얼굴을 맨 나중에 그리는 사람은 대인관계에 문제를 보이는 것으로 타인과의 정서적 접촉을 즐거워하지 않는 사람임을 나타내는 것이다.
- 하나의 그림에서 어떤 부분을 몇 번이고 고쳐 그리거나 그리다가 그만두는 것은 그 영역이나 그 영역이 상징하는 것에 대한 갈등을 나타내며, 그 갈등에 직면하는 것을 싫어한다고 생각할 수 있다.
5) 필압과 선의 농담
- 필압은 그림의 크기와 마찬가지로 피험자의 에너지 수준을 나타낸다. 필압이 강한 아동은 자신감이 있는 아동이며 필압이 약한 아동은 지능이 낮거나 억제가 많은 아동으로 볼 수 있다. 필압에 있어 강 약의 변화가 적당한 것은 유연한 태도를 가지고 외계에 적응하고 있는 사람임을 시사한다.
- 그림의 전체가 강한 선으로 그려진 경우는 극도의 긴장상태를 의미하며, 그림의 어떤 부분이 진하게 그려진 경우는 그 부분에 대한 고착이나 그것이 상징하는 것에 대한 억압이나 적의를 나타낸다.
- 그림의 윤곽선이 진하지만 그림 안의 선들은 윤곽선만큼 진하지 않을 경우는 성격의 평형을 유지하는 것이 곤란한 것을 나타낸다.
- 지면의 선이 진한 것은 현실수준에서 생긴 불안감을 표시하며, 집의 지붕에만 사용된 진한 선은 불안 감을 가지고 공상에서 만족을 구하려고 한다.
- 매우 약한 선은 자신감이 없는 폐쇄적인 사고의 경향성을 나타낸다.
- 연한 선으로 불연속적인 스케치 풍으로 그리는 것은 자신을 드러내지 못하는 소심한 사람에게서 보여 진다.
- 정면을 향한 얼굴로 윤곽선만이 진하고 얼굴의 내부가 연하게 그려진 것은 사회활동에 참가하려는 강 한 욕구를 가지면서도 실제로는 수줍음을 타는 소심한 사람으로 자의식이 강한 사람이다. 같은 방법 으로 옆얼굴을 그리는 것은 폐쇄적인 사고, 자기애가 강한 사람이다.
- 일반적으로 그림의 윤곽선이 확실하며, 힘있고 중단되지 않는 경우는 외부압력으로부터 자신을 지키고자 하는 욕구를 나타낸다.
＜필압에 대한 연구자들의 견해＞
- 강한 필압
① 개인들의 극도의 긴장감(Buck, 1948; Hammer, 1969; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 유기체의 상태, 즉 뇌염이나 혹은 간질의 상태(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964; Machover, 1949).`
③ 독단적, 힘이 있는, 양가적 감정을 가진 사람들(Alschuler & Hattwick, 1947; Machover, 1949).
④ 공격적이며 공격 가능성의 경향(Petersen, 1977).
⑤ 자신감
- 몹시 약한 필압
① 부적절한 적응상태(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolls, 1964).
② 주춤거리며 우유부단하고 멍청하며, 두려움이 많은 불안한 상태(Jolles, 1964; Machover, 1949).
③ 낮은 에너지수준(Alschuler &Hattwick,1947), 우울증적 상태들, 의지상실의(정신분열증에 의한 무위) 경향성(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964).
④ 지능이 낮거나, 자신의 감정의 표현에 있어서 많이 억제를 보임.
6) 운필(stroke)
- 긴 스트로크는 자신을 통제하는 사람에게서 많이 나타나며 짧은 운필은 흥분하기 쉽고 충동적인 사람에게서 나타나기 쉽다.
- 직선은 자기 주장적이고 공격적인 기분과 관계가 있으며, 톱니모양의 선은 적대적인 감정과 관계가 있고 둥근 선은 의존적, 여성적인 면과 관계가 있다.
- 수평방향의 운필은 약함, 여성다움, 공상의 경향성을 나타내며 수직방향의 운필은 결단력, 활동성, 자 기주장 등 남성적 경향성을 나타낸다.
- 운필의 방향이 일정하여 망설임이 없는 경우는 목표를 정하는 것이 가능하고 인내심 있는 안정된 사 람이며, 방향이 일정하지 않고 동요하는 것은 자기 확신이 없고 불안정한 사람에게서 나타나기 쉽다.
- 둥근 선은 건강한 표시이지만 극단적인 경우는 관습적인 것에 대한 반항과 혐오를 나타내며, 경직된 선은 성격 내부의 경직을 나타낸다.
- 연필을 비스듬히 눕혀서 막연하고 특수한 선으로 윤곽을 그리는 것은 불안을 표현한 것이다. 스케치 풍의 선은 피험자가 새로운 장면에 직면하여 행동할 때 가지는 불안, 자신감의 결여, 불확실감, 불안 전감등을 나타낸다. 이것은 자아와 외계와의 경계가 붕괴되는 것을 나타내며 현실에 대한 접촉이 불 명확할 때에 생기기 쉽다.
＜선에 대한 연구자들의 견해＞
- 선의 종류와 방향성
① 수평적 운동의 강조는 약함, 두려움이 많음, 자기 방어적 경향성을 나타낸다(Alschuler &Hattwick, 1947; Petersen, 1977).
② 수직 운동의 강조는 남성적 독단성, 결단력과 과잉 행동성이 있을 가능성을 나타낸다(Alschuler &Hattwick, 1947; Peterson, 1977).
③ 곡선의 강조는 건강한 성격을 나타내며, 관습에 대해 얽매이지 않음을 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964).
④ 딱딱한 선의 강조는 완고하거나 공격적 경향성들을 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964).
⑤ 필압의 방향에 있어서 계속적인 변화들은 낮은 안정감을 나타낸다 (Petersen, 1977; Wolff, 1946).
- 운필의 질
① 안정되고 민활하며 단호한 운필은 안정적이며, 주장적, 야심있는 사람들을 나타낸다(Petersen, 1977).
② 진동하는 방향, 희미한 선들과 중단된 운필들은 불안, 우유 부단한 경향들을 나타낸다(Wolff, 1946).
③ 끊어지지 않고 곧은 운필들은 빠르고 단호하며 주장적인 사람들과 관련된다(Alschuler &Hattwick, 1947; Hammer, 1971).
④ 끊어지지 않은 곡선의 운필들은 다음의 것들을 나타낸다.
? 느림 ; 우유부단한 사람(Petersen, 1977).
? 의존적, 감정적인 경향들(Alschuler &Hattwick, 1947; Hammer, 1971).
? 여성적 성향과 유순함(Alschuler &Hattwick, 1947; Machover, 1949).
7) 지우기
- 지우개를 적당히 사용하는 사람은 가소성과 순응성이 있으나 지나치게 사용하는 경우는 불안감, 우유 부단함, 불확실성과 자신에 대한 불만을 나타낸다.
- 그림이 불완전함에도 불구하고 다시 그리려고 하지 않는 것은 어느 정도 병적인 거부 반응이며, 어느 부분을 지워버리는 것은 그 부분이 상징하는 것에 대한 피험자의 강한 갈등을 나타내며, 지우고 다 시 그린 경우가 처음의 그림보다 나은 경우에는 바람직한 것이지만 그렇지 않은 경우는 기질적 질환 을 나타내는 수가 있다. 또한 어떤 부분을 몇번이고 고쳐 그리는 것은 그 부분과 그것이 상징하는 것에 대한 갈등을 나타낸다.
8) 대칭성
- 대칭성의 결여는 피험자의 불안전감을 나타내며, 신체적면에 부적응감을 가지고 있음을 나타낸다.
- 좌우 대칭성이 지나쳐서 경직된 인상을 주는 것은 강박적이고 충동성의 표현을 통제하며, 타인과 거 리감을 두고 접촉하고, 억압과 지나친 지적 만족을 추구하는 것으로 생각되어진다.
- 경직된 대칭성은 우울한 사람에게서 보여지며, 기계적이고 형식적이며 기괴한 대칭성은 망상형 정신 분열증에서 보여진다.
- 인물화에 있어서 자로 잰 것처럼 정확하게 대칭적인 것은 신체의 부조화를 두려워하며 죄책감에 괴로 워하고 자기통합을 위협하는 충동을 통제하고자 하는 사람에게서 보여진다.
- 지나친 자발성 때문에 주의산만해지고 통제력을 갖지 못한 조증이나 히스테리적 경향성을 지닌 사람 은 대칭성을 무시하기 쉽다.
9) 방향
- 피험자가 사용하는 방향에 따라 피험자의 환경에 대한 태도와 감정 및 대인관계 방식 등을 알 수 있 다.
- 모든 그림이 완전히 정면을 향하여 그려진 경우는 어느 정도 경직성이 있어 타협이 되지 않는 성질을 나타내며, 내면에 불안이 있어 반동형성이 되어 있다고 말해진다. 인물을 정면으로 그리는 것은 여성 에게 많고, 이것은 자신을 노출시켜 현시적인 경향을 나타내며, 남성 피험자가 정면상의 인물을 그리 는 것은 노출증으로 여겨진다.
- 측면으로 서 있거나 배면을 보이는 인물화는 도피적인 경향을 나타내며, 자폐적이고 자기고집대로 외 계와 접촉하는 사람에게서 보여진다.
- 정면을 향한 몸체에 얼굴을 옆으로 돌려 그린 것은 사회적으로 무엇인가 잘 되어가지 않으며, 사회접 촉에 죄의식을 느끼고, 어느 정도 부정직하며 신체를 노출시키려는 경향이 있음을 나타낸다.
- 얼굴을 옆으로 하고 몸체는 정면을 향하며 다리는 옆으로 향하게 그리는 것은 통찰력의 빈곤과 판단 력의 빈약을 나타낸다.
- 남성으로서 남자의 상을 옆으로 그리고 여자의 상을 정면으로 그리는 것은 자기방어가 강한 것을 나 타낸다.
- 집그림이 한면만 그려져 있고 문이 그려져 있지 않은 것, 인물화가 완전히 옆으로 향하여 한쪽 팔과 한쪽 다리만 보이는 것은 환경에 직면하는 것을 두려워하는 자기 폐쇄적 사고와 진실된 자기를 감추 고 친근한 것에만 접촉하려는 경향이 있는 사람에게서 나타난다.
10) 세부묘사(details)
- 그림을 구성하는 부분을 어느 정도 상세하게 그리는가를 말하는 세부묘사는 피험자가 일상생활에서 실제적인 면을 의식하고 처리해가는 능력과 관계가 있다.
- 보통 이상의 지능을 가진 사람이 필수 구성부분을 그리지 않는 것은 지적 붕괴가 시작되고 있거나 현 저한 정서적 혼란이 있음을 뜻한다. 한편 필수 구성부분만을 주의 깊게 그리는 것은 환경 및 타인에 대하여 유연성있게 접근하는 것이 어느 정도 곤란한 사람이다.
- 지나치게 상세한 그림을 그리는 것은 자신과 외계와의 관계를 적절히 통합하지 못하는 사람, 환경에 대해 지나친 관심을 가지고 중요한 것과 그렇지 않은 것을 구별하지 못하는 강박적인 사람, 정서장애 자, 신경증 환자, 초기분열증, 뇌기질장애자 등의 그림에서 자주 나타난다.
- 그림에서 적당한 세부묘사가 결여된 것은 피험자의 에너지가 적으며 움츠려드는 경향이 있고, 때로는 우울증이 있는 사람에게도 나타난다.
11) 생략과 왜곡
- 그림의 어떤 부분이 생략되거나 왜곡되어 있는 경우에는 그 부분이 피험자에게 있어서 갈등이 되고 있음을 나타낸다. 예를 들면 외계에 관심이 적은 사람은 창문이 생략된 그림을 그리며, 관음증의 사람 은 눈이 없는 사람의 그림을 그리는 경우가 있다.
- 그림의 특정한 부분이 아니고 그림 한장 전체에 걸쳐서 생략이나 왜곡을 보이는 것은 적절한 세부묘 사가 결여된 것과 같은 의미를 가지고 있다.
12) 절단
- 절단은 그림이 용지의 끝에서 잘려지는 것을 말한다. 용지의 하단에서 절단된 그림은 마음 속에 충동 성이 강하게 존재하며, 그것을 강하게 억제하여 성격의 통합을 유지하고자 하는 것을 나타낸다.
- 용지의 윗부분에서 절단된 그림은 나무그림외에는 보이는 예가 적다. 이러한 그림은 피험자가 행동하 기보다는 사고하는 것에 관심이 높고 지적인 면에 대한 성취욕구가 강하며 현실생활에서 얻을 수 없 는 만족을 구하고 있음을 뜻한다.
- 용지의 왼쪽에서 절단된 그림은 미래를 두려워하여 과거에 고착하며, 자신의 감정을 자유롭고 솔직하 게 표현하려 하고, 타인에게 의존적이며, 같은 것을 강박적으로 반복하려는 경향을 나타낸다.
- 용지의 오른쪽에서 절단된 그림은 과거로부터 미래로 도피하려는 욕구와 자신의 감정을 솔직하게 표 현하거나 경험하는 것을 두려워하며, 행동에 대한 강한 통제를 보일 때가 많다.
- 일반적으로 집이나 사람의 절단된 그림은 생활공간으로부터의 일탈과 사회생활에 잘 적응하지 못하는 사람에 의해 그려지는 경우가 많다.
13) 그림자와 음영(shadow &shading)
- 그림의 상에 그려진 그림자는 의식 수준에 있어서의 불안과 갈등을 나타낸다.
- 집, 나무, 인물화의 내부 전체나 일부분을 진하게 칠한 음영이 있는 그림은 불안과 강박으로 인한 우 울한 기분을 나타내며, 미숙한 정신상태로 퇴행하고 있는 것을 나타낸다. 이러한 음영이 연하게 그려 진 경우는 인간관계에 있어서 타인에게 어느 정도 과민한 경향을 나타낸다.
- 그림의 일부분에 보이는 음영은 그 부분에 관련된 불안과 갈등을 나타내는 경우가 많다. 이를테면 지 붕의 음영은 현실보다는 공상에 만족을 구하는 경향을 나타내며, 창문의 음영은 자신이 직면하고 있 는 외계에 대한 적의에 대하여 불안을 나타낸다.
14) 투시성
- 투시화는 정서적, 기질적 원인으로 인한 성격의 통합상실, 현실검증의 장애, 자신과 외계와의 구별이 안되는 상태를 나타낸다.
- 일반적으로 투시화는 병적인 징조이며 정신분열증 환자에게 나타나기 쉽다. 의복을 그려놓고 유방을 그린 것이나 몸 속의 내장을 그린 것 등의 투시화는 정신분열증으로 의심이 가지만, 옷의 소매에 팔 이 비치도록 그려져 있는 경우는 수정을 충분히 하지 않은 결과로 인한 부주의로 볼 수 있다. 취학전 의 아동이 투시화를 그렸을 경우는 현실검증력이 확립되지 않은 연령이기 때문에 정상적인 것이라고 할 수 있다.
15) 원근법(perspective)
- 원근법에는 앙시도(아래에서 올려다본 그림 : Worm's eye view)와 조감도(Bird's eye view)가 있다. 올려다보는 그림은 피험자가 환경에 접근하기 어려워하는 감정을, 그리고 조감도는 피험자가 환경에 방관자적 태도를 나타낸 것이다.
- 조감도는 집그림일 경우, 피험자가 자신을 우월한 인간으로 보며 가정을 벗어나 있음을 보여주는 경 우가 많다. 이것은 가정이나 가정환경에 부여된 가치를 근본적으로 거부하는 사람에게서 자주 나타난 다.
- 올려다보는 그림은 자신이 열등한 존재라는 감정과 자신은 가치가 없는 존재라는 자기비하적인 평가, 위화감 등을 가지고 있으며, 가정으로부터 행복을 전혀 얻지 못하고 있다고 생각하는 폐쇄적인 사고 의 소유자에게서 보여진다.
- 멀리 보이는 그림은 움츠려드는 사고와 타인에게 근접하기 어려운 감정을 나타내는 사람이나 자신의 가정환경을 극복할 수 없다고 믿고 있는 감정과 가족에게 위로를 받을 수 없다는 감정을 지닌 사람 이 그린다.
- 가까이 보이는 그림은 가정에 도달할 수 있는 따뜻한 감정을 지닌 사람이 그린다.
16) 운동성
- 운동성을 해석할 때는 운동성과 동작이 격렬한가, 온건한가, 자발적인가, 강제적인가, 유쾌한 것인가, 불쾌한 것인가를 본다.
- 운동성을 느낄 수 없는 극단적으로 경직된 느낌을 주는 그림은 성격이 경직되어 가소성이 없는 정신 분열증 환자가 그리는 경우가 많다.
- 인물화의 운동성은 확장적 운동, 수축적 운동, 기타의 운동으로 나누어진다. 확장적 운동은 높이 뛰거 나 달리거나 무용을 하는 등의 적극적인 활동을 표현한 경우이다. 수축적 운동이란 외계로부터의 압 력으로 인해 좌절된 것같은 동작, 피곤하여 웅크리고 앉거나 무엇인가에 기대어 앉거나 짐을 등에 지 고 있는 등의 경우이다. 기타의 운동은 적극적 활동이 아닌 걷거나 앉거나 독서를 하는 경우이다.
- 확장적 운동은 기분이 밝고 활동적인 경향을 나타내지만 때로는 침착성이 없는 성격을 나타낸다. 반 면에 수축적 운동은 정신적으로 피로해 있고 에너지 수준이 낮고 의존적인 경향의 사람이 그리는 경 우가 많다. 기타의 운동은 자신이 직면한 상황에 대응하여 행동을 변화시켜 나가는 가소성 있는 사람 의 그림에 많다. 어떤 연령의 피험자의 그림에서도 인물화에 전혀 운동성이나 동작이 나타나 있지 않 는 것은 문제가 있다.
- 금방 무너질 것 같은 집과 벼락이 떨어진 집, 바람에 휘어진 나무나 낙엽이 떨어지고 있는 나무등은 병적인 경우가 많다. 이것은 외부의 압력과 무의식의 욕구에 의해 자기가 지배되며, 그것을 자신의 힘 으로 통제할 수 없다는 감정을 나타내는 경우가 많다. 또한 성격의 붕괴를 막연하게 느끼고 있는 정 신분열증 환자에게서도 이같은 그림을 볼 수 있다.
17) 지면선
- 인물화에서 지면선을 그리는 경우는 성인의 그림에서는 그다지 보이지 않지만, 나무나 집그림에는 지 면선을 그리는 피험자가 약 반수는 된다.
- 지면선은 피험자가 불안감을 안고 있으며, 무엇인가 필요한 틀을 그림으로써 안정감을 얻으려고 하는것이다.
- Jolles는 강하고 진하게 그린 지면선은 불안을 나타낸 것이며, 지면선이 경사를 이루며 양끝이 내려간 것은 자신이 고립되었고 몸을 드러내 놓고 있다는 감정과 어머니에 대한 의존심, 때로는 노출증의 경 향을 나타낸다고 하였다.
- 오른쪽이 내려가는 경사는 피험자가 미래가 불확실하여 위협을 느끼고 있음을 나타내며, 오른편이 올 라가 있는 경사는 미래를 향하여 노력하고 있다는 것을 나타낸다.
18) 기타의 표시
- 그림에 태양을 첨가하여 그리는 것은 권위적인 인물로서 부나 모를 나타내며 피험자가 그것에 특별한 감정을 가지고 있음을 나타낸다.
- 날씨가 표현된 것은 피험자가 자신의 환경에 대해 갖고 있는 감정을 표시한 것이다. 외적 환경이 자 신에게 적의를 가지고 있거나 압력을 가하고 있다고 느끼는 사람은 궂은 날씨로 표현하는 경우가 많 다.
- 용지를 제시한 방향과 다르게 용지를 회전시켜서 그리는 것은 공격성과 거부경향을 나타내는 것으로 1회 이상 회전시키는 것은 병적이며, 한 쪽방향으로 계속 회전시키는 것은 고집성을 나타낸다.
3.2 내용분석
Levy는 그림이 역동적 과거력의 산물이라고 주장하면서 나무, 집, 사람 그림이 각각 특수한 상징을 드러낸다고 하였다. 집은 공상, 자아, 현실과의 접촉, 현실에의 접근 가능성, 가정생활과 가족 내부 관계, 유년기 부모와의 관계 등을 나타내준다. 나무는 신화, 종교, 전설, 무속 등에서 인생과 성장을 상징하는 가장 보편적인 은유로 사용되는데, 나무 그림은 방어적인 태도의 개입이 적어서 보다 깊은 무의식적 감정과 갈등을 반영한다. 사람 그림은 신체적 자기, 심리적 자기, 이상적 자기, 중요한 타인에 대한 지각상 등을 상징한다.
1) 집그림의 해석
- 집은피검자가 자신의 가정생활과 가족관계, 가족들을 어떻게 인지하며, 그것에 대해 어떤 감정과 태도를 가지고 있는가를 반영한다. 피험자가 현재의 가정을 어떻게 바라보고 있는가 하는 것 외에도 성장하여 온 가정에 대한 과거의 기억이나 경험, 그리고 이상적인 가정에 대한 소망을 나타내기도 한다. 또한 집 그림은 피검자의 자아, 현실과 관계룰 맺는 정도와 양상, 그리고 개인의 내적 공상에 대한 정보를 준다.
- 집그림에서는 그림을 전체적으로 평가함과 아울러 필수부분인 지붕, 벽, 출입문, 창문 등을 어떻게 그리는가에 유의하여 해석해야 한다.
- 단독주택을 그리는 것이 보통이며 약 8%의 사람이 교회, 학교, 절, 아파트, 빌딩 등의 특수한 집을 그린다. 이러한 경우에 그림에 대한 질문이 꼭 필요하다.
＜집 그림의 부분적 해석지표들＞
(1) 문
- 문은 집과 외부를 연결하는 통로로서 타인이 자신의 삶에 들어오는 것을 허용하고 자신이 세상으로 나가는 것과 관련된다. 그래서 문은 타인과의 친밀한 관계 형성에 대한 욕구, 그에 대한 불안감, 두려움, 거부, 양가 감정, 그리고 타인의 인정이나 애정에 의존적인 정도, 공감능력, 실제로 현실과 세상과 접촉하는 정도등을 나타낸다.
- 문이나 문의 손잡이의 생략은 세상과의 접촉에 대한 불안 또는 저항감을 나타내며, 자기만의 세계에 고립되고 위축되어 있음을 나타낸다.
- 마지막에 그려지는 경우는 사람과의 접촉을 꺼리거나 수줍음을 나타내며, 현실 도피 경향, 사회적 불안을 시사한다.
- 너무 작은 문은 친밀한 관계에 대한 양가감정, 두려움, 자신의 경계침범에 대한 두려움, 위축되어 있는 사회적인 관계, 대인관계 기술의 부족을 반영한다.
- 너무 큰 문은 과다한 사회적 접근, 타인과의 친밀한 관계에 지나친 비중을 두는 것을 시사하거나 타인의 인정이나 수용에 지나치게 의존적인 것, 과도하게 예민한 것을 보상하려는 것을 나타낸다.
- 양쪽으로 여는 두 짝의 문을 그린 것은 세상에 대한 접근에 불편감을 과잉보상하는 마음이나 실제행동을 의미할 수 있고, 측면의 문은 현실 도피를 나타낸다.
(2) 창문
- 문의 의미와 비슷하나 창문은 감정과 보다 더 관련된다. 대인관계, 세계와의 접촉 및 상호작용 능력에 대한 주관적인 감정과 경험을 나타낸다.
- 창문이 그려지지 않은 것은 대인관계에 대한 주관적인 불편감, 위축되어 있음, 철회와 상당한 편집증적 경향성을 나타낸다.
- 많은 창문은 과도한 자기개방과 타인에 대한 과도한 접근을 통하여 타인에게 인정받고 싶은 소망을 나타낸다.
- 커텐이나 창가의 화분은 창문을 가리지 않는 범위라면 환경에의 접촉에 좀 더 능동적으로 개입함을 의미하나 창문이 가려질 정도라면 대인관계에서 상처받지 않으려는 방어적인 태도나 자기 은폐를 나타낸다.
- 대단히 작은 창문은 대인관계에서의 심리적인 거리감, 수줍음을 나타낸다.
- 스테인드 글라스는 죄의식 혹은 "더럽혀진" 존재 또는 아름다움에 대한 정신적 탐색을 시사한다.
- 닫힌 덧문은 극단적인 철회를 나타낸다(Jolles, 1964).
(3) 지붕
- 사람의 머리에 해당하는 부분으로 내적인 공상활동, 내적인 인지과정과 관련된다.
- 지붕의 생략은 사고장애, 현실검증력의 장애를 시사한다.
- 덧칠하기, 그물무늬나 빗금, 음영 넣기, 크기 등으로 지붕을 지나치게 강조하는 것은 공상에의 몰두, 공상을 통한 욕구충족, 공상에 대한 과잉 통제와 관련된다.
- 지붕을 지나치게 작게 그리는 것은 내적인 인지활동이 활발하지 않음을 나타낸다.
- 지붕에 문과 창문을 그려넣는 것은 세상과 접촉하는 주된 방식이 공상이나 사고활동임을 의미하여 자폐적인 공상세계 속에 몰두해 있는 정신분열증과 관련된다.
(4) 벽
- 벽은 집을 지탱해주고 집의 내부와 외부의 경계를 제공하며 집의 내부를 보호하는 역할을 하므로 자 아강도와 자아통제력, 자아붕괴의 정도를 나타낸다.
- 적절한 수준의 자아강도와 자아통제력은 직선으로 그려진 벽, 선의 연결이 잘 되어 있음, 입체적인 구조, 투시와 같은 병적인 요소가 없는 것으로 표현된다.
- 견고해 보이는 벽은 강한 자아를 나타내지만 견고함이 지나치게 강조되어 있는 벽은 위협받는 자아에 대한 두려움, 자아통제에 대한 과도한 욕구를 나타낼 수도 있다.
- 얇은 벽, 허술한 벽은 약한 자아, 상처입기 쉬운 자아를 나타낸다.
- 과잉 강조된 수평적 차원은 실용주의와 근거에 대한 욕구를 나타낸다.
- 과잉 강조된 수직적 차원은 적극적인 환상적 생활을 나타낸다.
- 부서진 벽, 선이 연결되지 않은 벽, 벽을 안그린 것은 분열된 성격, 현실왜곡, 자아의 붕괴, 자아통제 력의 와해, 현실검증력의 손상을 나타낸다.
- 2차원적으로 그려진 벽은 자신에 대해 제한되고 피상적인 부분만 드러내고자 하는 사람과 관련된다.
- 정면과 측면을 모두 그렸음에도 2차원적으로 보이게 그렸다면 신경학적 손상이나 사고장애, 현실검증 력의 장애를 시사할 소지가 높다.
- 벽돌이나 통나무 결을 자세하게 그려넣는 경우는 사소한 것에 대한 과도한 집착, 완벽주의적 성격 경 향을 시사한다.
(5) 굴뚝
- 굴뚝은 가족 내의 온정적인 분위기, 가족 간의 애정과 교류에 관한 정보를 제공해줄 수 있고, 굴뚝의 연기는 이러한 애정과 관련된 욕구, 상실감, 좌절감, 우울감등을 시사한다. 또한 굴뚝은 남성성기를 상징하기도 한다.
- 보강이나 크기를 통한 강조
① 가정에서의 심리적 온정에 대한 지나친 관심(Buck, 1948; Jolles, 1964).
② 남성에 대한 성적 관심(Buck, 1948; Hammer, 1969; Jolles, 1964).
③ 힘에 대한 관심.
④ 벽돌무늬를 통한 강조는 강박적 성격이나 가정에서의 심리적 온정에 대한 강박적 집착을 시사한 다.
- 굴뚝의 생략
① 따뜻한 가족관계를 맺는데 대한 상당한 수동성, 양가감정을 나타낸다.
② 가정에서의 심리적 온정의 결여(Buck, 1948; Jolles, 1964)라는 연구가 있지만 우리나라 사람에 게는 해당되지 않는 경향이 있다..
- 연기
① 많은 연기를 진하게 그리는 것은 마음 속의 긴장이나 가정 내의 갈등이나 정서 혼란이 있음을 시사한다. 또한 남성성에 대한 성적 관심이나 권력에 대한 관심을 시사하기도 한다.
② 연기가 오른쪽에서 왼쪽으로 흐르는 것은 미래에 대한 염세적 견해를 나타내며, 왼쪽과 오른쪽 으로 동시에 흐르는 것은 현실검증력이 결핍된 병적 경향을 나타낸다.
③ 굴뚝을 그려놓고 연기를 그리지 않는 것은 가정에서의 심리적 온정의 결여를 나타낸다는 연구도 있고, 연기가 나도록 그렸다는 것 자체가 가정 내 불화나 가족 내의 정서적 긴장감을 반영할 수 있다는 연구도 있다.
(6) 방
- 일반적으로 방은 특별한 방과 관련된 부정적 혹은 긍정적 경험이나 방에 대한 특별한 상징을 나타낸 다(Burns, 1980).
- 욕실의 강조는 항문기적 성격, 청결에 대한 강박적 강조, 가족들과 긴장하며 싸운 아동기때의 경험, 가족 내에서의 은신처의 요구 등과 관련된다(Burns, 1980).
- 침실의 강조는 우울증적 경향이 있는 사람을 위한 은신처, 성적 행위를 위한 장소, 병자를 위한 장소와 관련된다(Burns, 1980).
- 식당과 부엌의 강조는 양육을 위한 장소로 애정에 대한 강한 욕구를 반영할 수 있다.
- 거실의 강조는 가족간의 상호교류에 대한 관심이나 욕구를 나타낸다.
- 작업실의 강조는 일벌레임을 나타내 줄 수도 있다.
- 불결한 방은 가정 혹은 자신에 대한 적개심을 나타낸다.
(7) 계단과 길
- 세상과 문과의 연결통로로서 타인과의 접촉, 근접성을 의미한다.
- 집그림에 계단 혹은 길을 그리는 것은 “나에게 오신 것을 환영합니다” 하는 사회적 상호관계의 환영을 나타낸다.
- 균형이 잘 이루어져 출입문으로 통하는 길은 통제력과 사회적 요령을 가지고 타인과 접촉을 하고 있 음을 나타낸다.
- 집을 향해 나 있는 너무 긴 도로나 너무 좁은 도로는 타인과의 접촉에 대한 접근과 회피의 양가감정 이 있음을 의미한다.
- 출입문 쪽에서 극히 좁아진 길은 표면적인 우정에 타인으로부터 멀리하고 싶은 기본적 욕구를 은폐하 고 있음을 나타낸다.
- 도로가 출입문에 연결되어 있지 않고 집과는 관계가 없는 길은 타인과의 접촉을 즐기지 않고 별개의 세계에서 살고자 함을 나타낸다.
(8) 부수적 표현(나무, 숲, 울타리, 태양, 산)
- 숲이나 기타 건물에 직접 관계가 없는 부속물을 그려서 집을 둘러싸는 것, 특히 숲이나 울타리로 집 을 둘러싸는 것은 방어벽을 만들려는 것을 나타낸다.
- 나무가 집을 가리는 것처럼 보일 때는 의존에 대한 강한 욕구와 양친에게 지배되고 있다는 감정을 나 타낸다.
- 집그림에 산이 자세하게 그려진 것은 어머니의 보호를 구하며 안전의 욕구를 나타낸다.
- 해를 그리는 것은 성인의 경우 부모와 같은 강력한 자기대상을 추구하는 의존적 욕구를 나타내며, 아 동의 경우에는 강한 애정 욕구 및 이에 대한 좌절감을 나타낸다.
(10) 집과 지면과의 접촉
- 집의 바닥이 땅에 닿아 있는 방식은 집의 밑바닥 선과 지면선을 통해 표현되며, 이는 현실과 접촉 정 도 및 그 접촉의 안정성을 나타낸다.
- 지면선이나 집의 밑바닥 선을 그리지 않았을 경우 현실과의 접촉에 문제가 있음, 현실과의 접촉의 불 안정성, 정서적 불안정감을 의미할 수 있다.
(11) 집을 바라보는 시야
- Bird's eye view(새의 관점, 조감도)는 환경에 개입하지 않으려는 태도, 우월감, 과대망상, 가정에서 떠나 있음, 가정의 전통적인 가치나 사회적 가치규준에 대한에 근본적인 거부와 관련된다.
- Worm's eye view(벌레의 관점, 앙시도)는 가족 및 환경에 수용되지 못하고 거부당하는 느낌과 그에 접근하기 어려워하는 감정, 근접할 수 없는 가정에 가까이 가고 싶은 욕구, 애정욕구에 대한 좌절감, 열등감, 자기비하, 자존감의 결여와 관련된다.
- 멀리 보이는 집은 집과 멀리 떨어지고자 하는 소망, 가족상황에 대해 대처할 수 없다는 무력감, 타인 에게 근접하기 어려운 감정, 가족에게 위로받을 수 없다는 감정과 관련된다.
2) 나무그림의 해석
- 나무와 사람 그림은 피검자의 신체상 또는 자기개념을 나타내주는데, 특히 나무그림은 좀 더 무의식적인, 심층적인 수준에서의 자기와 자기개념에 대한 감정이 투사되는 반면 사람 그림에는 좀 더 현실생활에서 느끼고 있는 자기자신에 대한 태도와 감정들이 투사된다.
- 나무그림에 대한 해석은 먼저 전체를 직관적으로 바라보는 것이 중요한데 이를 통하여 피검자의 정신적 성숙도를 추측해 볼 수 있다.
- 나무의 형태는 뿌리와 줄기와 가지가 표현되는 수관으로 이루어진다. 그리는 순서는 보통 줄기부터 시작하여 잎으로 그려가지만 화가 또는 통합되어 있는 사람은 뿌리부터 그리기도 한다.
- 지면의 선을 먼저 그리고 나무를 그리는 것은 타인에게 의존적이며 타인으로부터 인정받고 싶어하는 사람이다. 한편 나무를 그린 후 지면의 선을 그리는 것은 행동에 있어서 처음에는 침착하지만 곧 불안해지며 타인의 인정을 구하는 사람이다.
- 잎을 맨 먼저 그리는 것은 마음의 안정성이 없고 표면적인 허영과 허식을 구하는 경향이 있음을 나타낸다.
＜나무그림의 부분적 해석지표들＞
(1) 뿌리
- 뿌리는 생명의 원천으로 현실이나 세상에 안정되게 설 수 있는 기반을 제공하며 나무를 지탱하는데 필요한 영양분을 만들고 확고한 힘을 제공한다. 뿌리는 피검자가 내적으로 느끼는 자기자신에 대한 안정감, 자기자신의 근본적인 모습에 대한 이해, 현실을 지배하는 능력과 관련된다.
- 뿌리의 강조는 보통 미성숙이나 과거에 고착되어 있음, 자기 자신에 대한 불안정감의 보상과 관련된다. 정신병자나 알코올 중독자들은 뿌리를 크게 그리는 경향이 있는데 이는 현실에 발판을 붙이기 어렵거나 정신적 발판이 약한 사람들이 강하게 발판을 찾는 것과 같은 이치로 볼 수 있다.
- 지면선을 그려놓고 땅 속에 보이지 않는 뿌리를 보이는 것처럼 그리는 것은 현실검증력의 장애를 나타낼 수 있다.
- 죽은 뿌리는 살려는 의욕의 상실, 현실을 다루는 일에 심각한 문제, 우울증적인 감정을 나타낸다.
- 동물의 발톱, 갈퀴와 같은 뿌리는 사람이나 장소에 의지하고 있음을 말한다.
- 줄기의 밑 부분이 뿌리로 연결되는 것 같이 보이지 않고 막대기를 꽂아놓은 것처럼 보이거나 나무가 붕 떠 보이는 인상을 주거나 도화지의 하단에서 절단된 뿌리는 현실과의 접촉과 현실검증력이 불안정하거나 내적인 불안정감과 관련된다. 특히 도화지의 하단에서 절단된 뿌리는 보다 더 미숙하고 퇴행적이며 의존적인 성향과 관련된다.
- 언덕 위에 있는 나무는 종종 정신적인 의존성을 보여준다. 특별히 나무가 단단하고 크다면 위로 올라가고자 하는 노력을 의미한다.
(2) 나무기둥(줄기)
- 줄기는 성장과 발달과정에서 획득한 힘, 활력, 생명력, 성격구조의 견고성, 자아강도에 대한 주관적인 느낌을 반영한다.
- 줄기의 윤곽선을 지나치게 진하게 그릴 경우 자아가 혼란되고 분열되는 것에 대한 두려움과 이에 대한 방어적 경향성을 의미하며, 반대로 지나치게 연하게 그렸을 경우 자아붕괴에 대한 불안감이나 위험성을 의미한다.
- 나무기둥을 안 그리는 것은 자아강도가 극도로 약화되어 있거나 와해되어 정신증적 상태에 있거나 심한 자기 부적절감, 지나친 억제 경향성, 수동성을 의미할 수 있다.
- 줄기를 지나치게 넓게 그리거나 너무 높이 그리는 경우는 약한 성격구조와 자아강도에 대한 불안감의 보상으로 볼 수 있다. 너무 좁고 약한 줄기는 위축되고 무력해 있음을 의미한다.
- 줄기의 윗부분을 둘 이상으로 갈라서 그리는 경우는 자신에 대한 혼란감, 자기분열감을 시사한다.
- 줄기에 있는 외상적 표시들은 심각한 외상을 경험했던 나이를 반영한다.
- 꼭대기로 갈수록 가늘어지는 줄기는 약화된 활력을 나타낸다.
- 줄기에 있는 짙은 음영은 만연된 불안을 나타낸다.
- 바람에 흔들리는 줄기는 환경에서의 압력과 긴장들을 나타낸다.
- 나무 밑동이나 그루터기만 그리는 잘려진 나무는 심한 유약감, 위축감, 우울감을 나타낸다.
- 나무기둥과 가지를 일차원적으로 그린 경우는 낮은 지능, 기질적 손상을 의심해 볼 수 있다.
- 어린나무는 미성숙이나 공격성을 나타낸다(Buck, 1948).
(3) 가지
- 성장을 위해 뻗어나가는 부분으로 환경으로부터 만족을 추구하는 피검자의 능력, 양육과 성장을 위해 환경과 접촉하려는 노력, 현재상황에 대처할 수 있는 능력, 성취하고자 하는 소망을 이루기 위한 노력을 상징한다.
- 조직화되고 조화롭게 형성된 가지들이 균형을 이루며 활발하게 자라는 것이 일반적이다.
- 엄밀하게 좌우 대칭을 이루고 있는 가지는 세상에서의 상호작용에 대한 두려움과 불확실감을 느끼고 있지만 완벽한 균형을 유지하고 통제감을 얻고자 하는 강박적인 욕구를 나타낸다. 이러한 사람은 융 통성이 부족하고 경직되어 있는 경향이 있다.
- 꺽여져 있거나 잘려진 가지들은 내적, 외적 자원에 대한 좌절감과 무력감, 외상 혹은 거세에 대한 감 정을 나타낸다(Hammer, 1960; Jolles, 1964).
- 죽은 가지들은 생활의 일부에서의 상실감이나 공허함을 나타낸다.
- 나뭇가지를 그리지 않는 것은 사회적으로 매우 위축되어 있음, 세상과의 상호작용에서 매우 억제되어 있음, 우울감을 나타내며, 줄기에 접하지 않았거나 부러진 가지들은 체계적이고 조직적으로 끝까지 해 내지 못하는 꿈꾸는 사람이나 공상적인 사람을 나타내기도 한다.
- 버드나무와 같이 아래로 늘어진 가지들은 죄의식, 과거에의 집착하는 사고, 우울증과 관련된다.
- 줄기에 비해 지나치게 큰 가지는 성취동기나 포부수준이 매우 높거나 지나친 노력을 하는 부적절함을 나타내거나 환경과의 상호작용에서 자신감 없음을 나타낸다.
- 위로 뻗어 올라간 가지들은 환경 속에서 기회를 찾아가는 것을 말한다.
- 줄기에서 삐져나온 새로운 성장은 새로운 희망이나 신뢰하는 환경을 향한 새로운 움직임을 나타낼 수 있다.
- 커다란 줄기에 대해 가느다란 가지들은 환경에서 만족을 얻을 수 없음을 나타내며, 일차원적인 나뭇 가지는 대인관계 상호작용에 대한 심한 부적절감, 낮은 지능, 정신병적 상태를 나타낸다.
(4) 수관
- 수관을 장식하는 잎, 꽃, 열매들은 나무에서 가장 불안정한 요소로 일시적인 장관으로 깊은 인상과 감명을 주지만 시간의 흐름에 따라 사라지는 것이다.
- 꽃은 자아도취적인, 피상적인, 허영심이 많은, 성급한 결실을 바라는, 현재를 사는, 계획성이 부족한, 성취 보다는 허식이 많은 사람과 관련된다.
- 커다란 잎들은 부적합성과 관련된 의존성을 나타낸다(Burns &Kaufman, 1972; Burns, 1982; Jolles, 1964).
- 떨어지는 혹은 떨어진 열매들은 거리감이나 죄의식을 나타낸다. 이와 같은 "타락한 천사" 증후군은 종종 강간과 같은 외상 후에 보여진다(Jolles, 1964).
(5) 나무에 있는 동물들
- 나무에 그린 동물들은 그림을 그린 사람이 동일시 할 수 있는 속성을 나타낸다.
- 가장 흔한 것이 다람쥐로 행동에 대해서 연속적으로 박탈 경험을 가지고 있는 사람들에 의해서 종종 그려진다.
- 새둥지, 나무 구멍 속에 동물 그리는 것은 따뜻하고 보호적인 자궁 속에 있는 것의 상징으로 의존적 인 사람들에서 나타낸다(Jolles, 1964). 특히 옹이 구멍 안의 동물은 일시적인 퇴행(상징적으로는 자 궁으로의 회귀)을 통하여 손상되고 고갈된 자아를 회복하고 싶은 욕구를 나타낸다.
(6) 나무의 나이
- 나무의 나이는 피검자에게 질문을 함으로써 얻을 수 있는데 일반적으로 정서적, 심리적 성격적 성숙 의 정도를 나타낸다.
- 자신보다 어린 나이의 나무를 그리는 것은 미성숙한 상태를 의미하며, 나무의 나이를 너무 많게 말하 는 피검자는 내적인 미성숙함을 부인하거나 과시적인 태도를 통해 보상하고자 할 가능성을 시사한다.
- 노인의 경우 늙었다는 것에 대한 보상으로 아주 어린 나이를 말하는 경향이 강하다.
(7) 나무의 주제
- 소나무나 삼목 등의 상록수를 그리는 사람은 자신을 활력이 넘치는 존재로 보며, 그와 같이 행동하고 싶다는 소망을 나타낸다. 특히 삼목을 그리는 사람은 달성욕구가 강하며, 자기를 통제하고 질서 정연 한 사람인 경우가 많다.
- 낙엽수를 그리는 피검자는 자신이 외계의 힘에 의해 움직여지고 있다는 감정을 가지고 있는 경우가 많다. 특히 버드나무와 같이 밑으로 처지는 나무를 그린 사람은 폐쇄적인 경향으로 자기주장이 적은 것을 나타낸다.
- 고목나무는 열등감, 무력감, 우울감, 죄책감을 나타내며 폐쇄적인 사람, 우울한 사람, 신경증이나 정 신분열증 환자에게서 보여진다. 고목의 경우 완전히 말라죽었다고 하는 경우는 부적응의 징후이다.
- 고목이 벼락을 맞았고, 기후, 벌레 등 외부의 힘에 의해 말라죽은 것은 피검자가 자신의 문제 원인이 외계에 있다고 인지하는 경우가 많고, 말라죽은 이유가 뿌리, 줄기, 가지가 썩는 등 내부적 원인에 의 한 것은 피검자가 자신을 불건전하고 수용할 수 없는 존재로 인지하는 경우가 많다. 내부로부터 말 라죽은 나무가 외적 작용에 의해 말라죽은 나무보다 병적 상태가 강하며 죄책감이 강한 것을 나타낸 다.
- 고목의 경우 말라 죽은지 얼마나 오래 되었는지를 피검자에게 질문함으로서 피검자의 부적응감, 공허 감, 실망감 등이 어느 정도 계속되었는지를 알 수 있다.
- 바람으로 인해 고목이 된 그림은 피검자의 감수성이 강하고, 외부의 압력을 의식하면서도 자신의 통 제력이 미치지 못한다는 느낌의 표시이다.
- 몇 개의 잎이 달려 있는 고목은 외계의 힘에 대해 자신의 통제력이 남아 있음을 나타낸다. 밑둥치만 남은 고목에 몇 개의 잎만 나온 그림이라면 피험자의 힘으로는 어떻게 할 수 없는 심적 외상이 있음 을 나타내며, 동시에 무의식중에 새 출발하려는 노력을 뜻한다.
(8) 줄기의 표면
- 나무껍질은 자신이 외계와 타인과 접촉하는 부분을 나타내는 것으로, 대개의 선이나 음영, 혹은 공백 으로 처리한다.
- 나무 껍질을 검게 칠한 것은 외계와의 사이에 긴장감을 가지며, 우울한 기분과 불안을 시사한다. 강 한 음영은 아니더라도 왼쪽에만 음영을 나타낸 것은 내향적, 몽상적이며 감동하기 쉬운 사람이면서 자신을 타인에게 나타내지 않으려는 사람인 경우가 많고 오른쪽에만 음영을 나타낸 사람은 사고적이 며 환경에 적응하려는 적극적인 의욕을 가지고 있다.
- 나무껍질의 모양을 상세하게 그리는 것은 환경과의 관계에 강한 관심을 가지며 자신을 강박적으로 통 제하려고 하는 것을 뜻한다.
- 나무껍질에 거칠거나 톱니모양의 선을 사용하는 것은 거칠고 고집스러우며 불만이 많고 성을 잘 낸다 는 것을 나타내며, 나무껍질의 선이 둥글고 곡선적인 선으로 그려진 것은 타인과의 접촉을 원활히 하 며 외계에 적응하려고 하는 욕구를 나타낸다.
3) 인물화의 해석
- 인물화는 가장 깊이 연구된 것으로 나무그림이나 집보다 자기상을 더 잘 나타낸다. 그러나 인물화는 피험자에게 경계심을 품게 하고 자기를 방어하려는 생각을 갖게 하기 때문에 의식적, 무의식적으로 자기의 모습을 왜곡시켜 나타내며 자기 이외의 인간을 그리는 경우가 많다.
- 원칙적으로 인물화는 자기의 현실상이나 이상상을 나타내며 자기에게 있어서 의미 있는 사람, 일반적 인 사람을 어떻게 인지하고 있는가를 나타낸다.
- 피험자가 인물화로 표현하는 자기상에는 심리적인 것과 신체적인 것이 있다. 예를 들면, 보통 키의 성인이나 아동이 작은 인물을 그리거나 약한 인상을 주는 인물을 그리는 경우에는 자기를 작고 무가 치한 인간이라고 생각하거나 의존적인 인간으로 인지하고 있는 경우가 많다.
- 인물화가 신체상태를 나타내는 경우도 있다. 이를테면 신체장애인이 그리는 그림은 직접적 혹은 간접 적으로 장애의 존재를 보인다.
- 인물화에는 피험자의 현실상뿐만 아니라 이상상도 표현된다. 예를 들면 내성적인 경향의 청년이 무 장한 경찰관의 늠름한 모습을 그리는 것은 적극적으로 활동하는 인간이 되고 싶다는 심리적인 이상상 을 나타내는 것이며 현실적으로 왜소하고 병약한 사람이 럭비선수를 크게 그리는 것은 신체적인 이상 상을 그리고 있는 것이다. 이러한 인물화로 피험자는 자신의 특별한 공포와 불안, 강박적으로 확신하 고 있는 것, 자신의 성적 역할의 인지방법 등을 나타내고 있는 것이다.
- 아동은 양친의 상을 의미 있는 사람으로 그리는 경향이 있다. 이것은 아동이 양친을 동일시하여 자신 의 행동양식의 본보기로 양친을 바라보기 때문이다.
- 인물화의 필수 부분은 얼굴, 몸통, 두 개의 손, 두 개의 발, 코, 입, 두 개의 눈이다.
- 인물화를 그리는 순서는 얼굴을 먼저 그리며 다음에 몸통 그리고 손, 발을 그려가는 것이 보통이다. 특히 얼굴의 부분만을 매우 상세하게 그려 완성하려는 피험자는 강박적인 성격일 경우가 많고, 동체 부터 그리는 사람은 자기개념이 충분히 형성되지 않은 사람이라고 한다. 제일 먼저 의복을 그리려고 하는 사람은 인간관계에 문제가 있으며, 따뜻함을 가지고 애정관계를 맺지 못하는 냉정한 사람인 경 우가 많다. 또한 다리부터 그려나가는 것은 성에 대한 관심과 갈등 혹은 성도착의 가능성을 나타낸다. 얼굴을 마지막으로 그리거나 얼굴 내부를 먼저 그리고 윤곽을 나중에 그리는 것은 타인과의 정서적 인 접촉을 즐기지 않는 사람에게서 자주 보인다. 손을 먼저 그리는 것은 죄악감을 갖고 있거나 인간 관계에 문제가 있는 사람인 경우가 많다.
(1) 처음에 그리는 성
대부분의 피험자는 자신과 동성인 인물을 먼저 그린다. 인물화에서 이성상을 먼저 그리는 사람은 이성에 대한 성적 관심이 강한 사람, 의미 있는 사람이 이성이며 그 사람과 심리적으로 밀착된 경우,성의 동일시에 혼란이 있고 자신의 성적 역할을 심리적으로 받아들이지 못하거나 동성애 등의 가능성이 있다.
여자가 남자보다 이성상을 먼저 그리는 경우가 더 많고, 남녀 모두 20세경에 증가하는 경향이 있다. 이성상을 먼저 그리는 피험자에 대한 연구에 의하면 성범죄자, 동성애자, 알콜중독자, 약물중독자, 정신장애자들이 그렇지 않은 사람보다 이성상을 먼저 그린다는 보고가 상당히 많다.
(2) 인물화의 크기
인물화의 크기는 피험자의 자존심과 활동성등을 의미한다. 피험자의 성별에 관계없이 피험자의 약 반수는 남성상을 여성상보다 더 크게 그리는 경향이 있다. 어쨌거나 이성상을 지나치게 크게 그리거나 적게 그리는 것은 어떤 의미에 있어서 성적 역할에 혼란이 있다고 생각되어진다. 예컨대, 여성 피험자가 여성상을 아주 크게 그릴 경우 남성의 지배력을 무시하려는 남성적 여성인 경우가 있다. 그려진 여성이 어머니의 상인 경우는 가정내에 있어서 지배력이 부친보다 모친에게 더 있다고 인지할 수도 있다.
(3) 만화적이거나 추상적인 인물
인물화를 추상적으로 그리거나 만화처럼 그리는 것은 검사에 대한 자기방어적인 태도와 경계심을 나타내는 동시에 인간관계에 불안을 갖고 있으며, 자기개념이 확립되어 있지 않고 타인에 대하여 적의를 가지며, 인간관계를 피하려고 하는 것을 나타낸다.
피험자 중에는 동성상 또는 이성상의 하나만을 만화적으로 또는 추상적으로 그리는 것은 자기를 나타내려 하지 않는 사람이나 이성에 대한 거부적인 태도와 성적 관심을 은폐시키려는 사람에게서 자주 보여진다.
(4) 성차의 표현
성차를 명확하게 표현하기 위해서는 피험자가 성의 동일시를 확립하고 자신의 성적 역할을 체험하고 인지하는 것 등이 필요하다.
Haworth가 만든 성차 표현의 5단계를 살펴보면 아래와 같다.
제1단계 : 성차가 전혀 구별되지 않는다. 유아나 정신지체인 외에는 좀처럼 나타나지 않는다.
제2단계 : 성차가 조금 표현되어진다. 예컨대, 머리 길이의 장단, 바지와 치마, 유방의 유무 등에 의한 차이를 보인다.
제3단계 : 2단계보다 성차가 많이 표현되나 4단계보다 적다. 남녀의 표정, 머리모양, 몸매의 차이를 보 인다.
제4단계 : 인물의 표정, 눈모양, 눈썹모양, 속눈썹, 입술모양, 수염 등이 주의를 끌며 어깨, 가슴, 허리, 엉덩이, 다리 등에 성차가 그려지며 남자다움과 여자다움이 나타난다. 또한 복장, 악세사리, 휴대품 등에서 성차가 표현된다. 4단계에서는 성차가 확실히 구별되지만 남성상이나 여성상 중 어느 하나만을 특별히 분화하여 나타낸다.
제5단계 : 4단계와 동일하지만, 남성상과 여성상의 양쪽을 분화하여 그리는 경우이다.
(5) 머리
현저하게 큰 머리는 다음의 것을 나타낸다.
① 보통 보다 큰 머리는 과대 평가 혹은 고도의 열망(Buck, 1948).
② 사람의 체격에 대한 불만(Buck, 1948).
③ 그런대로 괜찮은 유기체, 혹은 두통에 대한 사전 징후(DiLeo, 1973).
④ 보통 이하의 지능(Machover, 1949).
⑤ 정상적으로 아동들은 성인보다 비율적으로 큰 머리를 그린다(Machover, 1949).
현저하게 작은 머리는 다음의 것을 나타낸다.
① 지적으로, 사회적으로 혹은 성적으로 부적절한 감정이나 무기력 (DiLeo, 1973; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 열등감, 혹은 약함(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
(6) 머리카락
머리카락의 생략이나 부적절함은 낮은 신체적 활력을 나타낸다(Machover, 1949).
머리, 턱, 가슴 혹은 다른 어떤 곳에 있어서 체모의 강조는 다음의 것을 나타낸다.
① 활력에 대한 노력 ; 성적 징후(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 보통 화장의 강조와 더불어 웨이브지고 매력적인 머리카락은 정교한 자기도취로 표현된다. 청년기 여성의 경우에는 정신 신체적 증상 혹은 천식 혹은 자기도취, 성적 비행 경향성을 가지고 있다(Buck, 1948; Machover, 1949).
(7) 얼굴
얼굴이 생략되고 나머지 부분이 부적절하게 그려진 것은 다음의 것을 나타낸다.
① 개인 상호간의 관계가 분명치 않고 피상적임(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
② 부적절한 환경적 접촉(Machover, 1949).
③ 치료에서의 나쁜 예후 ; 만족한 인물화는 좋은 예후를 나타낸다(Machover, 1949).
희미한 안면의 형태는 다음의 것들을 나타낸다.
① 철회 경향, 특히 측면일 경우(Machover, 1949).
② 개인 상호간의 관계에서의 소심함 및 자의식(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
얼굴의 과도한 강조와 강한 강화는 부적절함과 약함을 공격적?사회적으로 현저한 행동으로 보상함을 나타낸다(Machover, 1949).
(8) 눈과 눈썹
현저하게 큰 눈은 다음의 것을 나타낸다.
① 의심, 관계망상 혹은 다른 편집증적 특징들로서 특히 눈이 검고 위협적이거나 날카로운 경우에 는 공격적 표출 행동 경향을 가진다(DiLeo, 1973; Machover, 1949).
② 상당한 불안 : 특히 눈에 음영이 진 경우(Machover, 1949).
③ 사회적 의견에 대한 과민성(Machover, 1949).
④ 외향적인, 사회적으로 외향적으로 나가는 경향들(Machover, 1949).
⑤ 여성들은 남성들보다 눈을 크게 상세하게 그린다(Machover, 1949).
보통보다 작거나 감은 눈은 다음의 것을 나타낸다.
① 내향적 경향(Machover, 1949).
② 자기도취 ; 관조적, 내향적 경향(Machover, 1949).
③ 작은 눈에 비해 큰 안와는 강한 시각적 호기심과 죄의식, 성적으로 훔쳐보는 취미와 관련된 갈 등(Machover, 1949).
④ 소위 "텅빈 눈"인 생략된 동공은 그들의 환경을 인식하는 것에 관심이 없고 막연하게 특성이 없 는 것으로 인식하는 사람들의 경우에 있어서 내성적이며 자아도취적 경향을 나타낸다.
⑤ "피카소" 눈(혼란되게 그려진 하나의 눈이나 혹은 인물의 얼굴 중앙에 그려진 하나의 눈)은 다른 사람이나 의미있는 다른 사람에 대해서 과도한 관심이나 경계심을 나타낸다(Burns &Kaufman, 1972).
눈썹과 속눈썹
① 상당한 정교화, 특히 정돈된 눈썹은 아마도 과도하게 몸단장을 함으로서 솔직한 행동에 대한 비 평적인 태도를 반영하는 경우일 수도 있다(Machover, 1949).
② 조잡한 눈썹은 세련된 훌륭한 몸단장과는 거리가 먼 "야만적이고 난폭하며 노골적인" 경향을 보 인다(Machover, 1949).
③ 일어선 눈썹은 경멸적인 태도를 보인다(Machover, 1949).
④ 남성이 속눈썹을 자세히 그린 것은 동성애적 경향의 가능성을 나타낸다(Machover, 1949).
(9) 귀와 코
강조된 큰 귀 혹은 머리카락을 통해 비쳐 보이는 큰 귀는 다음과 같은 것을 나타낸다.
① 청각장애의 가능성 그리고 청각과 관련된 관심(DiLeo, 1973; Machover, 1949).
② 비평에 대한 민감성(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
③ 상당한 관계 망상(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
압력이나 크기를 통한 코의 강조는 다음의 것들을 나타낸다.
① 성적 두려움이나 거세에 대한 두려움(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 성적 부적절성 혹은 발기불능(특히 나이든 남성의 경우)(Machover, 1949).
③ 콧구멍이 그려져 있으며 강조되어 있는 것은 공격적 경향과 정신 신체적 증상인 천식 상태를 나 타낸다(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
(10) 입과 턱
입의 강조는 다음의 것을 나타낸다.
① 퇴행적 방어, 구강기(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949; Jolles, 1964).
② 구강기적 성격을 강조(DiLeo, 1973; Machover, 1949).
③ 야만적 경향성(Machover, 1949).
④ 언어 문제의 가능성(Machover, 1949).
입의 생략은 다음의 것들을 나타낸다.
① 상당한 심리신체적 천식의 상태(Machover, 1949).
② 우울상태의 가능성(Machover, 1949).
③ 타인들과 의사소통 하는 것을 원하지 않음(Buck, 1948).
입에 대한 여러가지 취급법
① 성인의 그림에서 이빨이 보이면 유아적이고, 공격적이거나, 가학적인 변태 성욕적인 경향들을 나 타낸다(Buck, 1948; Burns & Kaufman, 1972; Machover, 1949).
② 입을 짧고 진한 선으로 나타내는 경우에는 강한 공격적 충동을 나타내지만 보복을 예상하므로 개인적인 신중함을 나타낸다(Machover, 1949).
③ 전체적으로 하나의 선으로 된 경우는 상당한 긴장을 나타낸다(Machover, 1949).
④ 씩 웃는 효과를 보이는 넓고 끝이 올라간 선은 아동의 경우는 정상적이지만 성인의 경우는 강요 된 적응과 상당히 부적절한 정서를 나타낸다(Machover, 1949).
⑤ 여성상에 있어서 큐피드의 화살과 같은 입은 성적으로 조숙한 청년기의 여성, 성인의 심리적인 천식과 관련된다(Machover, 1949).
⑥ 벌린 입은 구강적 수동성을 나타낸다(Machover, 1949).
⑦ 담배, 이쑤시게, 파이프 등과 같은 것이 입안에 있는 것은 구강적 성애에 대한 욕구를 나타낸다 (Machover, 1949).
보통 이상으로 강조된 턱은 다음의 것을 나타낸다.
① 공격적이며 지배적인 경향의 가능성(Buck, 1949; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 강한 충동 가능성(Machover, 1949).
③ 허약한 감정에 대한 보상의 가능성(Machover, 1949).
(11) 목과 결후
머리와 몸통 사이에 접한 연결부인 목은 지성과 정서 사이의 상징적인 연결부로 간주되어 왔다. 긴 목은 인물화의 해석에서 의존성과 관련되어진다. 종종 목에 대한 해석은 이 이론적 설명에 근거를 두고 있다(Burns &Kaufman, 1972; Machover, 1949).
현저하게 짧고 굵은 목은 다음의 것들을 나타낸다.
① 난폭하고, 완고하며, "저돌적인" 경향(Machover, 1949).
② 충동적 성향(Machover, 1949).
현저하게 긴 목은 다음의 것들을 나타낸다.
① 교양있는, 사회적으로 융통성 없는, 완고한, 형식적이고 지나치게 도덕적인 사람(Machover, 1949).
② 의존성(Burns &Kaufman, 1972).
(12) 접촉 부위들 : 팔, 손, 손가락, 다리, 발
일반적으로 그림에서의 팔의 상태와 위치는 사람의 신체적 상태 및 유형 혹은 환경과의 접촉을 반영한다.
① 경직된 두 팔은 강박적이며 억압된 성격을 나타낸다(또한 자세 특징)(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 흐느적거리는 두 팔은 일반적으로 무능력한 성격을 나타낸다(DiLeo, 1973; Hachovor, 1949).
③ 손을 허리에 대고 팔꿈치를 옆으로 벌이고 있는 팔은 "자기도취 혹은 으시대는" 경향이 있는 것 을 말한다(Machover, 1949).
④ 몸통에서 오른편으로 기계적, 수평으로 뻗어있는 팔은 천박하며 환경에 대해 무감동한 접촉을 하는 단순하고 퇴행적인 개인을 나타낸다(Machover, 1949).
⑤ 약하고 위축된 팔은 신체적 혹은 심리적 약함, 부적절함을 나타낸다(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964; Machover, 1949).
⑥ 강화된 팔, 특히 근육이 강조된 팔은 보통 물리적 특성으로 권력 싸움을 나타낸다.: 넓은 어깨 등과 관련될 때 공격적 경향성과 연결된다(Burns &Kaufman, 1972; Jolles, 1964; Machover, 1949).
⑦ 길고 강한 팔은 탐욕적이고 보상적 야망, 신체적 강건함에 대한 욕구, 그리고 환경에 대한 능동 적 접촉의 욕구를 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
⑧ 매우 짧은 팔은 야망의 결여, 부적절함에 대한 노력의 부족을 나타낸다(Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972; Jolles, 1904).
⑨팔의 생략은 손의 생략과 같이 죄의식, 극단적인 우울증, 일반적인 무력감, 환경에 대한 불만, 강한 철회 경향 등을 나타낸다(Machover, 1949).
⑩ 이성의 그림에서 팔의 생략은 이성의 일원들 중 아마도 이성의 부모들에게 거절 되었다고 그 사 람이 느낀다는 것을 나타낸다. 때로는 죄의식을 반영하기도 한다(Machover, 1947).
손에 대한 해석적 연구들의 예는 다음과 같다.
① 희미한 손은 사회적 상황에서 신뢰감의 결여나 일반적 신뢰감의 결여 또는 생산성의 결여, 어쩌면 둘 다를 나타낸다(Machover, 1949).
② 음영이 있는 손은 보통 공격적 혹은 자위 행동과 관련된 불안이나 죄의식을 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
③ 현저하게 큰 손은 공격성을 나타낸다(Burns &Kaufman, 1972).
④ 성기 부위를 덮고 있는 손은 성애적 습관을 나타내며, 성적 부적응 여성이 그리는 그림에서 발견 되어 진다(Buck, 1948; Machover, 1949).
⑤ 과장된 손은 억제된 충동을 나타낸다(Machover, 1949).
⑥ 인물화에서 가장 흔히 생략되는 부분이기 때문에 손의 생략은 의미가 적다. 그러나 이것의 생략은 부적절함, 거세불안, 자위에 대한 죄책감, 그리고 신체 기관의 상태와 관련된다(Buck, 1949; Hammer, 1971).
⑦ 마지막에 그려진 손은 부적절한 환경에 접촉하기 싫음을 나타낸다(Buck, 1948).
⑧ 손가락들 : 손가락들에 대해 다루는 것은 종종 손이나 팔에 대한 것보다 더 중요하다고 생각된다. 일반적으로 손가락들은 손이나 팔을 그리기 전에 그려진다. 손가락들은 가장 엄격한 감정 속에서 의 접촉 특징을 나타내며, 우호적이고, 적극적인, 적대적, 파괴적 방식으로 아주 광범위하게 사용 되어질 수 있다.
⑨ 갈쿠리 같은, 진하고 곧은 선들, 혹은 끝이 뾰족한 손가락은 유아적, 야만적, 공격적 경향들을 나타 낸다(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964; Machover, 1949).
⑩ 단단히 쥔 주먹은 공격성과 반항을 나타낸다(Buck, 1949; Machover, 1949).
⑪ 아동화에서 흔한 손이 없고 손가락만 있는 그림이 성인에게 보여질 때에는, 특히, 강한 압력으로 한 차원에서 그려진 것일 때는 퇴행과 유아적 공격성, 공격적 경향성을 나타낸다(Machover, 1949).
⑫ 짙게 음영지거나 강조된 손가락들은 일반적으로 죄책감을 나타내는 것으로 간주되고 보통 도벽이나 자위행위와 관련되어 진다(Machover, 1949).
⑬ 현저하게 큰 손가락들은 공격적인 경향성을 나타낸다(Burns &Kaufman, 1972).
다리에 대한 해석적 연구들의 예는 다음과 같다.
① 매우 긴 다리도 자율성에 대한 강한 욕구를 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964).
② 보통 허리 아래 부분을 그리지 않으려고 하는 것과 관련, 다리 그리기를 거절하거나 혹은 스케치 선 으로서 그려질 경우에는 심각한 성적 혼란이나 병리적 위축을 나타낸다(Jolles, 1964; Machover, 1949).
발에 대한 해석적 연구들의 예는 다음과 같다.
① 길게 늘어진 발은 강한 안정감에 대한 욕구와 상당한 거세 불안의 가능성이 있음을 나타낸다(Buck, 1948; Burns &Kaufman, 1972; Hammer, 1971; Jolles, 1964).
② 작고 특히 가느다란 발은 불안정감, 위축, 의존성과 다양한 정신 신체적 상태들과 관련되어 진다 (Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
③ 발을 그리는데 있어서의 저항은 우울증적 성향, 실망을 나타내며, 침대에 누워 지내는 환자를 포함하 여 신체적으로 위축감을 지닌 사람의 그림에서 종종 보여진다(Machover, 1949).
④ 발을 그리지 않는 경우는 도피의 경우에 흔하다(Burns &Kaufman, 1972).
(13) 자세의 특징들
벌리고 선 자세는 다음의 것을 말한다.
① 공격적인 저항이나 불안정감(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
② 특히 인물이 도화지의 중앙에 있을 때 공격성, 독선적 공격성, 때때로 불안정감에 의해서 반대로 행동하며, 작거나, 음영이 져 있거나, 강화되었거나, 혹은 약한 필압으로 그려지거나, 지면선을 사용해 발이 그려져 있는 경우에보다 명백하다(Machover, 1949).
③ 다리가 공중에 떠있고 전체상이 비스듬히 그려져 있을 때 만성적 알콜중독의 경우와 같이 심한 불안정감과 의존성을 나타낸다(DiLeo, 1973; Machover, 1949).
④ 위의 두번째 해석에서 설명된 것처럼 그림이 갈수록 희미해지는 선으로 된 경우, 이것은 히스테 리, 정신병, 혹은 히스테리성 정신병을 나타낸다(Machover, 1949).
(14) 신체의 다른 부위(몸통, 어깨, 가슴, 허리선, 엉덩이, 접합부 등)
몸통은 기본적 충동과 관련되어 진다. 충동들과 활동 잠재력의 발달, 성장과 퇴행, 그리고 이들의 상태들과 관련된 태도들은 몸통에 대한 사람의 표현방법에 의해서 나타날 수 있다. 따라서 몸통의 표현법은 나이에 따라서 더 변화될 수 있다. 타원형에 비해 다소 사각형으로, 비교적 단순하게 그려질 수도 있다. 이것에서 벗어나는 것은 특별한 것으로 생각된다.
남성이 현저하게 큰 유방을 그리는 것은 강한 구강적 의존 욕구를 나타낸다(Machover. 1949).
보통과 다르게 그려진 몸통의 의미
① 둥근 몸통은 수동적이며, 보다 덜 적대적이고, 상대적으로 여성적, 유아적이며 퇴행적인 성격을 나타 낸다(Machover, 1949; Petersen, 1977).
② 각이 진 형들은 상대적으로 남성적인 성격을 나타낸다(Machover, 1949; Petersen, 1977).
③ 어울리지 않게 작은 몸통은 충동의 부인, 열등감, 혹은 둘 다를 나타낸다(Buck, 1948).
④ 몸통의 아랫 부분을 폐쇄시킨 것은 성적인 편견을 나타낸다(Machover, 1949).
보통과 다르게 그려진 어깨의 의미
일반적으로 어깨의 표현 방식은 신체적 힘에 대한 욕구 표현으로 간주된다.
① 각이 진 어깨는 공격적, 적대적 경향을 나타낸다(Buck, 1948; Hammer, 1971; Jolles, 1964).
② 작은 어깨는 열등감을 나타낸다(Buck, 1948; Jolles, 1964).
③ 그림에서 어깨의 삭제, 강화, 혹은 불확실한 것은 신체 발달에 대한 충동을 나타낸다; 남성다움이 기 본적 선입관이다. 이런 표시들은 심리 신체적 증상인 고혈압 환자의 그림에서 발견된다(Machover, 1949).
④ 남성의 경우, 불안정한 개인들과 청소년들의 경우에는 당당한 어깨는 보상적 반응을 가진 성적인 양 가감정이나, 공격적 경향을 나타낸다(Hammer, 1971; Machover, 1949).
(15) 의복
속옷을 입었거나 혹은 알몸의 인물들은 다음의 것들을 나타낸다.
① 유아적, 성적으로 부적응적인 성격들, 너무 많은 옷을 입은 것도 마찬가지이다(Machover, 1949)
② 성적인 것을 훔쳐보는 경향(Machover, 1949)
③ 과시적 경향들(Machover, 1949)
인물에 비해 너무 큰 옷은 옷의 부적합성과 자기 모멸을 나타낸다(Buck, 1948; Hammer, 1971).
속이 비쳐 보이는 옷은 성적인 것을 훔쳐보는 경향이나 과시적인 경향(Machover, 1949)
단추의 강조는 다음의 것을 나타낸다.
① 의존적, 유아적, 부적합한 성격(Burns &Kaufman, 1972; Jolles, 1964;Machover, 1949)
② 퇴행, 특히 중앙에 기계적으로 그려졌을 경우(Buck, 1948; Jolles, 1964; Machover, 1949).
③ 소맷부리의 단추가 강조된 경우는 의존성에 대한 강박상태가 더해진다 (Machover, 1949).
호주머니의 강조는 다음과 같다.
① 유아적, 의존적 남성을 나타낸다.
② 애정 혹은 모성의 박탈로 종종 정신병리적인 원인이 된다(Machover, 1949).
③ 커다란 호주머니가 강조된 경우는 어머니에 대한 정서적 의존성과 관련된 갈등을 지닌 청소년의 남성다와지려는 노력을 나타낸다(Machover, 1949).
넥타이의 강조는 다음의 것을 나타낸다.
① 부적절한 성적인 감정(특히 청소년들과 40세 이상의 남성에게 있어서) (Buck, 1948: Jolles, 1964: Machover, 1949)
② 불확실하게 그려진 넥타이, 무기력하게 보이는 넥타이는 약한 성욕에 대한 절망적인 관심을 나타낸다(Machover, 1949)
③ 길고 눈에 띄는 넥타이는 아마도 발기불능의 두려움에 대한 지나치게 보상적인 성적 공격성을 나타낸다(Machover, 1949).
신발의 강조는 다음의 것을 나타낸다.
① 커다란 신발은 안정에 대한 욕구를 나타낸다(Burns &Kaufman, 1972).
② 신발, 레이스 등을 너무 자세히 그리는 것은 강박적이며 지나치게 여성의 특징을 나타내는 것으로 사춘기 소녀의 경우에 흔히 관찰되어진다(Machover, 1949).
(16) 인물들에 대한 특징
신체부분의 삭제나 혹은 다른 사물에 의해서 방해된 부분은 다음의 것을 나타낸다.
① 이들 부분에 대해 "생각하는"능력이 없음과 방해된 부분의 부정이나 퇴행(Burns &Kaufman, 1970)
② 소년들의 경우, 아버지나 형들과의 경쟁에 있어서의 거세에 대한 두려움(Burns &Kaufman, 1970)
③ 정서적으로 혼란되어 있는 소년들의 경우가 정서적으로 적응된 소년들의 그림보다 많이 발견된 다(Burn & Kaufman, 1972; Meyers, 1978).
④ 머리의 삭제는 통제에 대한 관심을 나타내거나 통제에 대한 문제를 다룬다(Burns &Kaufman, 1972).
⑤ 인물의 전체를 지우고 다시 그리는 것은 이 사람(혹은, 자신을 그렸다면 자기자신)에 대한 개인 의 신뢰감이나 이상화된 감정을 나타낸다(Burns &Kaufman, 1970).
지나친 삭제는 다음의 것을 나타낸다.
① 불확실, 우유부단함, 침착하지 못함(Hammer, 1971; Machover, 1949)
② 자신에 대한 불만족감(Hammer, 1971)
③ 불안의 가능성(Machover, 1949)
회전시킨 인물들은 다음의 것을 나타낼 수 있다.
① 방향감각의 상실(Burns &Kaufman, 1972)
② 타인들에 대한 존중감과 다른 감정의 존재(Burns &Kaufman, 1972)
③ 관심에 대한 욕구(Burns &Kaufman, 1972)
④ 거부감과 관련됨(Reynolds,1978)
⑤ 신경학적 기능장애(Reynolds,1978)
⑥ 정서적으로 적응된 소년들에 비해서 정서적으로 혼란된 소년들의 경우에 더 자주 발견된다 (Burns &Kaufman, 1972; Meyers, 1978).
신체의 특정 부분의 음영은 다음의 것을 나타낸다.
① 검게 칠해진 것은 신체 부분에 대한 편견(Burns &Kaufman, 1972)
② 불안, 검게 칠해진 신체 부분 혹은 그 신체부분을 둘러싼 문제들(예를 들면 소년이 허리아래를 검게 칠했을 때 성행위에 대한 문제)에 대한 불안(Burns, 1982: Burns &Kaufman, 1970)
일반적인 음영은 다음의 것을 나타낸다.
① 우울증의 가능성(Burns &Kaufman, 1970)
② 음영이 칠해진 대상을 향한 편견이나 불안을 나타낸다(Reynolds, 1978).
③ 충동에 대한 통제 혹은 부정에 대한 시도(Burns &Kaufman, 1972)
막대같은 인물(모든 인물이 막대 같은 인물로 그려졌을 경우에)은 다음의 것을 나타낸다.
① 검사 장면에 대한 방어나 저항 반응, 특히 전체 그림을 완성 시키도록 요구했을 때(Burns &Kaufman. 1972; Reynolds, 1978)
② 낮은 지능(Reynolds, 1978)
③ 반항을 나타내는 것으로 최소한의 협력(Hammer, 1971)
눈사람은 정서적 박탈을 나타낸다.
투시화는 다음의 것을 나타낸다.
① 옷을 통해 보이는 신체적 부분은 성인의 경우 성적으로 훔쳐보는 경향을 나타내지만, 아동의 경 우는 정상일 수 있다(Machover, 1949).
② 신체기관의 문제들(DiLeo, 1978)
③ 현실 왜곡 ; 빈약한 현실검증력(Reynolds, 1978)
④ 나이든 아동들과 청소년들의 경우 정신병(혼란된 사고 유형)(Reynolds, 1968)
⑤ 낮은 지능(Reynolds, 1978).
[출처] HTP(집-나무-사람 그림검사) |작성자 신재균
